in

L’acolyte a ramené Star Wars dans le passé en enlevant des éléments.

KEVIN JENKINS: A STAR WARS VETERAN EMBARKS ON A NEW CHALLENGE

Kevin Jenkins, un vétéran de Star Wars à ce stade, ayant travaillé dans une variété de rôles de conception à travers plusieurs films, allant de Rogue One à The Rise of Skywalker. Mais en tant que chef décorateur de la série Disney Plus The Acolyte, il a été confronté à un défi entièrement nouveau: trouver un look qui ne repose pas sur les éléments emblématiques de Star Wars comme les Stormtroopers ou les Star Destroyers. "Contrairement à d’autres Star Wars, cela n’était pas à trouver dans un livre", déclare Jenkins à The Verge. "Quand j’ai fait les suites, et même quand les préquelles ont été faites, nous avions ce modèle de Star Wars à suivre. Et sur The Acolyte, nous avons enlevé 75 % du modèle."

VOYAGE DANS LE TEMPS DANS L’ÈRE DE LA HAUTE RÉPUBLIQUE

C’est parce que l’émission remonte dans le temps d’un siècle avant La Menace Fantôme. C’est le premier projet en prise de vue réelle à se dérouler pendant l’ère de la Haute République, une époque de paix et prospérité comparative. Il n’y a pas de guerre galactique, pas d’empire maléfique, et pas de rebelles qui luttent contre lui. Cela a ouvert la voie à l’histoire pour explorer de nouveaux personnages tout en offrant à l’équipe visuelle beaucoup de liberté pour imaginer à quoi pourrait ressembler une ère ancienne de Star Wars sans beaucoup de ses éléments les plus iconiques.

REPENSER LE LOOK DE STAR WARS

"Cela a offert une opportunité d’être presque sans retenue à la recherche de ce à quoi pourrait ressembler ce look, sans être redevable à grand-chose", dit Jenkins. "J’avais une ardoise plus propre", ajoute la costumière Jennifer Bryan. "Je n’avais pas autant de restrictions que si cela était tombé plus près de la chronologie qui avait déjà été tournée et télévisée."

DÉFIS ET ANCRAGES DE L’ÉMISSION

Il y a toujours quelques points d’ancrage dans l’émission. La planète-cité tentaculaire de Coruscant, très présente dans les préquelles, est présente dans The Acolyte, car elle abrite le Temple Jedi. Les Jedi apparaissent également, mais avec un look légèrement différent. Bryan décrit les robes de Jedi dans l’émission comme "plus raffinées" pour s’adapter à la période. "C’est définitivement plus structuré et plus réfléchi", explique-t-elle. "Surtout pour Yord (Charlie Barnett), que vous rencontrez dans les deux premiers épisodes. Il est assez maniaque. Il est comme un Jedi élégant."

INSPIRATION ET CONCEPTION

Bryan dit que son processus de conception de nombreux looks de l’émission ressemble un peu à de l’ingénierie inverse. Les téléspectateurs devraient pouvoir voir une continuité naturelle entre la mode dans The Acolyte et les films et émissions ultérieurs. Les robes de Jedi ne sont qu’un exemple – non seulement leur coupe, mais aussi la couleur. "Leurs uniformes, je les ai faits en ivoire et en blanc cassé, des couleurs auxquelles vous associez la paix et qui ne sont pas aussi sombres et menaçantes", explique Bryan. L’objectif global était d’apporter de l’élégance aux Jedi.

TECHNOLOGIE, VÉHICULES ET INSPIRATIONS CULTURELLES

Un processus similaire a été impliqué pour la technologie et les véhicules. Il y a peu de droïdes dans The Acolyte, par exemple, car la technologie n’est pas aussi avancée que dans les films ultérieurs. Cela se rattache à l’histoire: les personnages principaux Osha (Amandla Stenberg) travaillent en tant que mécanicienne de vaisseau à une époque où les unités astromech comme R2-D2 sont rares. À la place, elle a Pip, un outil portatif qui est aussi un bot adorable. De même, Jenkins pointe les speeder bikes Jedi présentés dans les premiers épisodes: ils sont purement pour l’exploration, contrairement à la plupart des véhicules Star Wars, conçus pour le combat.

UN LOOK DISTINCTIF ET DIVERSIFIÉ

Tout n’est pas inspiré par l’histoire (ou le futur, selon le point de vue) de Star Wars. Bryan dit qu’elle a puisé beaucoup d’idées dans de vraies cultures historiques, de l’Empire romain aux guerriers samouraïs. Cela a conduit à l’un des looks les plus distinctifs de l’émission: l’assassin Mae (Stenberg), dont l’armure combine du mailles enchaînées avec une cuirasse en bambou. "On pense au bambou comme une plante flexible, qui se balance dans la brise", explique Bryan. "Mais c’est trompeur. Utilisé de la bonne manière, il devient un matériau protecteur."

UN VOYAGE SANS BARRIÈRES

Le résultat est une émission qui non seulement se distingue du reste de la franchise, mais est également plus accessible, en partie grâce à cela. Les clins d’œil aux autres histoires de Star Wars sont là pour les fans, mais non nécessaires pour comprendre The Acolyte. "Cette émission n’a aucune barrière à l’entrée, tout comme le Star Wars original lorsque je l’ai vu pour la première fois en 1977", déclare Jenkins. "Elle s’explique à sa manière. Il n’y a pas de devoirs à faire, que ce soit visuellement ou du point de vue de l’histoire."

What do you think?

Written by Pierre T.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Lors de la WWDC 2024, l’IA pourrait faire de Siri l’assistant vocal qu’Apple a toujours voulu

Les bandes-annonces de films les plus attendues de la première semaine de juin